18 abr 2013

BUENOS AL RESCATE




Buenos al rescate


Narrador: Hace mucho tiempo en un país muy lejano habitaba un temible monstruo y un hábil ninja. Pero un día llegó un vaquero inglés junto con su fiel gata, con el único propósito de vencer al ninja y al monstruo. Veamos como ocurrió.
Vaquero: (Hojeando el periódico) Maldito ninja, no para de robar bancos.
Gata: Pues el monstruo ya ha raptado a siete personas.
Vaquero: Son unos verdaderos monstruos, son temibles, son…
Policía:(Sin dejar de terminar la oración) ¿De qué estáis hablando?
Gata: De que los villanos del pueblo están cometiendo crímenes, y muchos.
Policía: Estoy pensando en ir a su castillo a atraparlos.
Vaquero: Comparto tu opinión venga, vamos.
Narrador: Y así fue como el vaquero, la gata y el policía fueron al castillo, a derrotarlos. Pero a la mañana siguiente, cuando iban al castillo de los malvados, la gata desapareció. Pero en su cojín una nota que decía lo siguiente:
  "Si queréis ver con vida a la gata atreveos a venir a nuestro castillo y luchar en nuestro festival y recuperar a la gata"
Firmado: El monstruo y el Ninja.
Policía: Rápido, vamos a salvar a la gata.
Narrador: Cuando llegaron al castillo el ninja dijo así.
Ninja: Moriréis, y haré con vosotros papel higiénico.
Monstruo: Bien dicho ninja, pero déjame a uno, las tripas funcionan bien como estropajo.
Ninja: Tú lo has dicho colega, tú lo has dicho.
Vaquero: Esas serán tus últimas palabras.
Narrador: Empieza la pelea entre el ninja y el vaquero y el monstruo y la policía, al final ganaron los buenos, liberaron a la gata y es caparon los malos,pero eso es otra historia.
Sergio Fernández Regueira 6ºA.

10 abr 2013

LA NIÑA PERDIDA



LA NIÑA PERDIDA


Escena 1


Violetta: (entra en el escenario) ¡Hola Ana!
¿Ya te comiste tu banana?
Ana: (guiñando un ojo). Si, ya hace tiempo,
pero se la llevó el viento.
Violetta: En fin, vamos a jugar.
Ana: ¡Siii, y también podemos bailar!
Jaime: (detrás de Ana) ¡buuu!
Ana: ¡Dios, vaya susto,
que casi me da un disgusto!
Violetta: Puees, para el disgusto..
¡Te metemos otro susto!
Jaime: ¡jejeje, lo siento!
Ana: (con cara de sorpresa) No tiene importancia,
tampoco te iba a mostrar ignorancia.

Escena 2

(Se abre el telón y aparece un ladrón)
La niña perdida: (entra al escenario) ¡Oh, Dios mío, que es lo que
me ha ocurrido!(llorando)
(mientras tanto.. el ladrón escondido)
Ana: (caminando hacia el parque) ¡Anda mira una niña llorando,
y tú ahí, bailando!
Violetta: ¡Vamos corriendo a ver que le pasa,
a lo mejor, se ha escapado de su casa!
Jaime: ¡Corre, corre!
Ladrón: Niñaa, ¡dame todo lo que tienes!


Escena 3

Jaime: ¡Pero que ladrón más bobo,
si le puedo matar con un globo
Ana: ¡Pero no seas tonto.
¡Si, nos tenemos que ir pronto!
(mientras tanto)
Niña:¡Mamá,ven a buscarme,
vamos a casa a acurrucarme!
Ladrón: Niñaa, deja de gritar
que me vas a irritar.
(los demás..)
Violetta: Vamos, ya son las seis, pobre niña me da pena.
Niña: (¡los vio!)¡Yo me llamo Almudena!
Ana: ¡Corre vamos
haber si lo despistamos!
(todos corriendo y el ladrón con cara de tonto)
Jaime: Niña, donde vives
tampoco hay que llamar detectives.
Niña: ¡Ni idea! Por favor.. si tengo 7 años!
Violetta: ¡Mira una mujer gritando!
Niña:(con lagrimas en los ojos) ¡Mamá...!
Jaime: Anda, pobre si esta gritando,
y tiritando.
(la niña corre a los brazos de su madre)
La madre: ¡Hija mía,
que alegría.
Niña: Mamá te he echado de menos,
pero estos niños son muy buenos.
Madre: Gracias, criaturitas
vamos a comer todos patatas fritas.
Jaime, Violetta y Ana: ¡Gracias, señora
pero nos tenemos que ir ya, hasta siempre.
(la niña y la madre se van, y los niños, alegres, también se van)
Jaime: Adiós, yo ya me voy,
me gusto el día de hoy.
Ana: Yo también me iré,
hasta mañana no te veré.
Violetta: Ya nos vamos todos.
Adiós amigos míos.
(Se fueron a su casa, y vivieron felices, el ladrón se quedó viviendo en
el bosque porque no supo volver)
Daniel Bascoy y Carmen Maria Guarnizo 6ºA

UNA MOVIDA DE CUIDADO



UNA MOVIDA DE CUIDADO

ACTO I

(El árabe,Waje,se subió a un avión a Venecia para escapar de su jefe. Cuando llega a Venecia...)
Waje: ¡Anaka jo!(hola amigo
Jeffrey:¡Me copió el disfraz! 
Waje: ¿Que es un”defriz”? 
Jeffrey: Este es tonto. 
Waje:Gracias ,que bonito (con cara de sorpresa). 
Jeffrey: Ahí llegan los niños. 
Niños:(a coro)Hola Jeffrey. 
Jeffrey: Que bonitos disfraces. 
Waje:¡¿Pero, que es un “defriz”?! 
Jeffrey:(señalándose la cabeza)No le hagais caso está... 
Waje:¡¡¡Ah!!! El Príncipe Mahatma(alabándolo con los brazos) Gran Mahatma. 
Jeffrey: Santiago vamos a mi casa y nos olvidamos de este.
Waje:Como te atreves a llamar Santiago al Príncipe Mahatma y llevarlo a una” celda”. (Saca una espada)
Santiago:¡Como mola esa espada!

ACTO II

(Llega el jefe de Waje,Sato,)
Sato:¿Zopenco porque te has escapado? Yo te iba a dar un aumento.
Waje:Es que... necesitaba unas vacaciones.
Jeffrey:¡¡¡Todos me copian el disfraz!!!
Waje y Sato:¡¡¡Pero,que es un “defriz”!!!
( Una hora después Santiago les explica lo que es un “defrizy el Carnaval. Se encuentran los cuatro en una discoteca)
Waje:que divertido es esto (bailando). Tenemos que celebrarlo en nuestro país.
Jeffrey: (dirigiéndose a Santiago) Estos siguen creyendo que son árabes. 
Santiago: Si, hay cosas que nunca cambian. 
Narrador : A partir de esta alocada historia el Carnaval se fue celebrando en casi todos los países.
Así el sueño de Waje se cumplió después de varias generaciones sus tataratataratatara tatarataratataratataranietos pudieron al fin celebrar el Carnaval.
Mirian e Iria (6ºA).

EL CARNAVAL ESPECIAL





EL CARNAVAL ESPECIAL

El carnaval es una era especial
en la que uno se disfraza
y lo pasa genial.
Con bonitos colores
y maravillosos olores.
La gente se divierte
y las preocupaciones desaparecen.
Un mundo diferente,
un mundo sonriente.
Diversión a mogollón
y disfraces a montón.
El carnaval es especial
y por eso lo hay que celebrar.
Iria y Mirian(6ºA)



SUPER PATOSO



SUPER  PATOSO

Escena I

(Están atracando el banco y Súper patoso va a detener a los ladrones)

Ladrón 1:¡Deme la combinación!
Director del banco: ¡Jamas!
(Súper patoso tropieza y rompe la caja fuerte)
S.P: ¿De quien es este dinero?
Ladrón 2:Es nuestro.
S.P: ¡Oh! Aquí tienen.
(Le entrega la bolsa)
Director: ¡Tonto,ellos son los ladrones!
S.P: ¡Ahh!Por eso vestían así!
(S.P va tras ellos)

Escena II
(En la ciudad S.P atrapa a los ladrones)

Ladrón 1:S.P se te han desatado los cordones.
S.P:Pero si no llevo cordo...(se escapan)nes.
Ladrones¡Ja,Ja!Chupate esa Súper(se cuelan en la alcantarilla)¡Paaatooosooo!

Escena III

Ladrón 1:¡Oh no!El dinero se ha mojado.
Ladrón 2:Corramos.
(S.P baja a las alcantarillas,ve el dinero y lo lleva al banco)
S.P:Aquí tiene el dinero.
Director:¡¿Que?!Esta mojado no vale nada.¡Guardias!
(Se llevan a Súper Patoso)
Director:¡Y no vuelvas Patoso!

Escena IV

(Los ladrones llegan a un edificio con la puerta abierta)
Ladrón 1:Aquí nunca nos encontraran.
(Los ladrones entran y se encuentran en la cárcel)
Ladrón 2:Te odio.
Guillermo González y Lucas Morelli 6ºA

LETRAS GALEGAS 2013: ROBERTO VIDAL BOLAÑO

 
LETRAS GALEGAS 2013


ROBERTO VIDAL BOLAÑO (1950-2002)


Biografía

- Roberto Vidal Bolaño naceu en Santiago de Compostela, no barrio de Vista Alegre, o 31 de xullo de 1950.
- Desde moi novo, con apenas doce anos, comeza a traballar como administrativo nunha empresa de recambios de coches ata que se incorpora ó servicio militar en Ceuta.
- En 1964 asiste ás sesións do cineclub da Asociación Fotográfica Compostelana , onde toda a súa intuición narrativa e dramática basease xa cun coñecemento máis directo dos grandes mestres do cinema universal e todo isto reflexarase nos textos que nos deixou.
- Entre o seu nacemento e a data na que se dá conta da estrea da súa primeira peza teatral, 1965, cando só tiña quince anos, a súa vida transcorre entre o traballo e uns precoces inicios formativos co cine e coa literatura, que acompañaban os seus días de estudo.
- Roberto sempre recoñeceu que en realidade o seu desexo era ser director, pero a ausencia dunha industria audiovisual e dun campo cinematográfico normalizado fixeron imposible que se fixera realidade.
- Roberto Vidal Bolaño armou un Teatro Nacional desde a conciencia das necesidades, desde a necesidade de superación das marxes que a realidade impuña. Nada do seu teatro se entendería sen o seu amor polo cine.
- A súa formación intelectual íaa acadando con estudos nocturnos no Instituto Xelmírez, coa idea de obter o título de bacharelato elemental para matricularse na Escola Oficial de Cine de Madrid non conseguindoo xa que esta pechou e non lle quedou máis remedio que ir adquirindo a súa formación cinematográfica lonxe da escola da época.
- Entre os anos 1971 e 1973, coñece oficios que van desde os ultramarinos ou o automóbil ata unha axencia de viaxes. A súa condición de asalariado e de home en proceso de formación relaciónano, sendo aínda un neno, coas Xuventudes Obreiras Cristiás (as XOC), comezando así á militancia sindical e política antifranquista. A súa primeira peza teatral, O Xogadeiro, estréaa Roberto no colexio Placeres de Marín, durante a celebración do Día do Aprendiz programado por esta organización obreira. Aí comeza a historia do autor máis prolífico da nosa literatura, do dramaturgo esencial do noso teatro, do cineasta que dirixiu teatro porque non puido facer cine.
- En 1974 entra a traballar nunha oficina bancaria de Compostela, pero xa dá pasos cara á súa profesionalización no teatro. Crea con Xaquín García Marcos o grupo de teatro Antroido e dirixe en 1975 o espectáculo Amor e crimes de Xan o Panteira, de Eduardo Blanco-Amor, no que participa tamén como actor. Un ano despois, chega Laudamuco, señor de ningures, aquela reflexión sobre as formas do poder tan próxima ao esperpento, que recibirá o premio Abrente.
- En 1976, casa con Laura Ponte tendo un fillo (Roi), unha das nosas máis grandes actrices. Roberto vive unha fase dunha intensa actividade teatral e creativa. Son os primeiros anos dun teatro galego que toma conciencia de si, nos que el é figura dinamizadora e protagonista das montaxes máis sobranceiras como director, como dramaturgo e tamén como actor. Talvez entre todas elas, o Laudamuco sexa a máis lembrada, porque irrompeu nun tempo escuro coma un raio de luz e de liberdade expresiva e creativa. 
- En 1977, Roberto é despedido da entidade bancaria na que traballaba. Esa incidencia laboral tamén determinará a intensidade e a insistencia da súa dedicación ao teatro. Memoria de mortos e ausentes (1978), Antroido na rúa (1978), Ruada das papas e do unto (1981), Touporroutou da lúa e do sol (1982) ou Romance dos figos de ouro(1983) son algúns dos seus espectáculos durante o dito período. Mais neses anos destaca sobre todo a estrea, un 16 de maio de 1978, do citado Laudamuco, señor de ningures, no Colexio La Salle, de Santiago de Compostela, dirixido por Eduardo Alonso, no que Roberto é actor protagonista. E tamén a estrea en 1980 do seu texto Bailadela da morte ditosa, un espectáculo do Teatro do Estaribel con dirección de Eduardo Alonso, que recibiría ese mesmo ano o Premio Abrente. O Teatro do Estaribel fora unha cooperativa na que participaron os grupos antroido e Andrómeda.
- En 1983, Roberto regresa a unha das súas actividades recorrentes: a dramaturxia sobre textos doutros autores da literatura galega. Era 1983, e o Percival e outras historias de X.L. Méndez Ferrín líase coma un clásico da nosa literatura e interpretábase non só en clave literaria senón tamén na súa dimensión política. Roberto mergúllase no seu universo e constrúe unha brillante dramaturxia para o espectáculo Percival, producido por Teatro Antroido, no que participa ademais como actor protagonista e director. O Percival de Roberto Vidal Bolaño, é un espectáculo multidisciplinar no que se combinan actores con bonecos e se acompaña con música e proxeccións, vai recadando un éxito notable en Galicia e fóra.
- O mesmo ano da creación do Centro Dramático Galego, Roberto Vidal Bolaño escribe e dirixe Agasallo de sombras, unha visión desmitificadora e densa arredor de Rosalía de Castro e da súa relación con Manuel Murguía. A obra é a segunda montaxe do CDG e el foi vetado polo poder político.
- O seu Caprice des Dieux, un monólogo estreado en 1985, escrito e interpretado por el, é unha visión profundamente crítica do teatro galego e dos seus personaxes. Así, sen abandonar a escrita nin o espectáculo teatral, a súa participación en proxectos audiovisuais vai tomando máis corpo. E será no sector audiovisual no que encontre a súa principal fonte de ingresos, ata que no ano 1991 obtén o Premio Álvaro Cunqueiro con Saxo Tenor.
- No ano 1985, nace a Televisión de Galicia, e con ela empezan as primeiras industrias audiovisuais. Entre elas, a da dobraxe de películas ao galego. Roberto participa como actor, director de sala e director artístico da produtora CTV-Galaxia neses primeiros pasos que a nova actividade artística empeza a dar en Galicia. Asume ese traballo non só como un medio de vida, senón como un labor profesional e artístico de primeira importancia para un proceso de normalización cultural e lingüística que empeza a pilotar a TVG, que emite a totalidade da súa programación en galego. A TVG será o primeiro medio de masas da historia de Galicia que se enfronte á necesidade de cubrir a totalidade da súa programación con todo o repertorio de roles da lingua, de amosala, polo menos virtualmente, como unha lingua plenamente normalizada. Para ese labor ten que contribuír tamén, e coa máxima eficacia, a dobraxe de películas. Roberto comprendía que o labor da TVG era esencial nese proceso, por iso proxectou diversas propostas de produción para a televisión pública.
Durante o seu período de maior actividade audiovisual, Roberto seguiu escribindo, dirixindo e producindo teatro. Cochos (1986) é talvez a súa peza máis salientable.
- En 1987 escribe e dirixe Novo de Parmuíde, unha película de 56 minutos baseada en relatos de Álvaro Cunqueiro. Pero tamén contribúe como actor noutros proxectos, como Sempre Xonxa (1989), de Chano Piñeiro, ou como a serie emitida pola TVG Os outros feirantes (1989), dirixida por Xosé Cermeño e baseada en textos da obra homónima de Álvaro Cunqueiro. Por esa época, comeza tamén a rodaxe do episodio piloto da serie Morosos Varios, que el mesmo escribe e dirixe.
- En 1988 sepárase de Laura Ponte e comeza unha relación sentimental con Cruz Comesaña ata a morte prematura da actriz en 1989.
- En 1991, conseguía o Premio Álvaro Cunqueiro coa súa obra Saxo Tenor, unha peza dramática de clara raizame cinematográfica.
- En 1992 volve casar, con Belén Quintáns coa que ten unha filla (Carme), a quen coñeceu un par de anos antes, que sería a súa compañeira ata o derradeiro momento, non só no plano persoal, senón tamén no profesional. Con ela funda ese mesmo ano a compañía Teatro do Aquí, coa que Roberto , con Belén como produtora, poñería en escena talvez o máis poderoso da súa inxente produción dramática. Días sen gloria obtén o Premio Rafael Dieste e queda finalista do Premio Nacional de Literatura. Publicanse algúns dos seus textos xa clásicos, como Bailadela da morte ditosa, Agasallo de sombras ou Cochos.
- En 1993 dirixe para a súa compañía Saxo Tenor. O espectáculo é probablemente a primeira grande produción do teatro galego independente. O texto será publicado por Edicións Xerais de Galicia. Tamén estrea coa mesma compañía Días sen gloria, dirixida por Quico Cadaval, na que participa como protagonista.
- En 1994, Roberto recibe o primeiro premio do certame Camiño de Santiago de Teatro Profesional por unha obra que necesariamente ía levantar polémica:
As actas escuras que son un episodio máis desa brillante carreira literaria, e é unha peza dramática de estrutura e tramas cinematográficas, unha película sobre un escenario contada coa mestría espacio-temporal e de creación de personaxes que se lle esixiría á mellor das novelas. Nesta obra, Roberto móstrase coma un dos escritores máis sobranceiros e profundo da nosa literatura.
Entre ese ano e o ano da súa morte, Roberto, sen abandonar de todo a súa conexión co mundo audiovisual, sobre todo como actor e esporadicamente como guionista e director, reintégrase con plenitude ao campo teatral. Son os seus anos máis produtivos, non só como dramaturgo, senon tamén como actor, director, iluminador, etc. É a satisfacción dunha das súas metas: a plena profesionalización teatral.
- En 2001 participa como guionista e como actor na miniserie Un Mundo de Historias, unha produción da TVG consistente na adaptación de relatos da nosa literatura. Roberto Vidal Bolaño encargouse da adaptación de "Cara de Lúa", de Ánxel Fole, e de "O noxo" de Eduardo Blanco-Amor. Tamén estaba previsto que dirixise os episodios correspondentes a eses relatos, pero a súa enfermidade, diagnosticada no medio da rodaxe, apartouno desa posibilidade. Ademais dos guións destes dous episodios, Roberto participou ata os seus últimos días no equipo de desenvolvemento dese proxecto da TVG.
- Morreu en Santiago o 11 de setembro de 2002 victima de cancro de pulmón.

Bibliografía

   


Teatro:
- Laudamuco, señor de ningures; Ledaíñas pola morte do Meco. Santiago de Compostela: Pico Sagro, 1977.
-
Bailadela da morte ditosa. Santiago de Compostela: Sotelo Blanco, 1992.
-
Agasallo de sombras. Santiago de Compostela: El Correo Gallego, 1992.
-
Cochos. Santiago de Compostela: Sotelo Blanco, 1992.
-
Días sen groria. A Coruña: Deputación Provincial da Coruña, 1992.
-
Saxo tenor. Vigo: Edicións Xerais de Galicia, 1993.
-
Touporroutou da lúa e do sol. A Coruña: Asociación Sócio-Pedagóxica Galega, 1996.
-
Doentes. A Coruña: Deputación Provincial da Coruña, 1998.
-
A ópera de a patacón. Vigo: Edicións Xerais, 1998.
-
Rastros. Santiago de Compostela: Edicións Positivas, 1998.
-
Mar revolto. Santiago de Compostela: IGAEM, 2001.
-
Animaliños. Santiago de Compostela: Follas Novas, 2003.
-
Integral. Ferrol: Edicións Embora, 2003.
-
A burla do galo. Santiago de Compostela: Instituto Galego das Artes Escénicas e musicais, 2004.
- As actas escuras. Santiago de Compostela: Concello de Santiago de Compostela, 2005.

Ensaio

- Perspectivas do Teatro Galego Actual (2002)

Luis Otero Cebral coordinador do EDNL
CEIP Concepción Arenal-A Coruña
Caderno Pedagóxico sobre As Actas Escuras, no Centro Dramático Galego.
Fragmento da representación de A burla do galo, na Biblioteca Virtual Galega.
Fragmento de Rastros, lido por Camilo Franco, na Asociación de Escritores e Escritoras en Lingua Galega.
"Perspectivas do teatro galego actual", en Alonso Girgado, L. (coord.). Actas I Xornadas das Letras Galegas, Santiago de Compostela: Centro Ramón Piñeiro para a Investigación en Humanidades, 1998. Consultable na Biblioteca Virtual Galega.
Actividades SEMINARIO GALÁN  http://seminariogalan.org/
Material Letras Galegas:  CANCIÓNS  :  Espirito Vidal Bolaño ;  Meu o mundo é!  
Carteis e Guías das Letras Galegas:  http://www.xunta.es/linguagalega/roberto_vidal_bolano